東大の先生!超わかりやすくビジネスに効くアートを教えてください!

三浦俊彦

• かんき出版 (2020年4月15日発売)

作品紹介・あらすじ

【警告! 常識人は決して読まないでください!】

常識を壊すから、アタマに効く!
「刺激と裏切りの本」ついに発刊。

「最近、行き詰まっていて……」
「いつものやり方だとうまくいかない……」
そんな人にはアートが特効薬になります。

AIの到来で社会に大きな変化があり、
さらに今年に入ってからはオリンピックの中止や世界的なウイルスの蔓延など
「答えの見えない難題」が次々に出てくる現代。

いままでのやり方で正解を積み重ね、
効率アップを目指してきただけの凝り固まったアタマでは、
必要な答えを導き出せません。

いま必要なのは、
これまでの常識を壊し、入れ替える「パラダイムシフト」の考えです。

アタマに刺激を与え、常識にくさびを打つ「アート思考」は
これからの時代、大いに役立つでしょう。

本書では、「そもそも、アートって何?」「アートって人生の役に立つの?」といった
「ふつうのビジネスパーソン」が抱く素朴な疑問を「アートの哲人」にぶつけ、
「アートの謎」を明らかにしていきます!!

感想・レビュー・書評

[青竹さんの感想 · 2021年9月27日]

アートとデザインの違いはとてもわかりやすかったです。

世の中の「実用本位」「能率本位」ということはとてもよくわかります。
自分は常に時間に追われながら、手段と目的の連鎖でゴールが見えない能率第一で生きている感じがしていますが、目的自体の「アート」に触れて「人生の本番」を経験することを意識していきたいです。

先生と聞き手の対話形式の中にイラストも多くわかりやすいです。

[satomin10さんの感想 · 2021年8月15日]

正直現代アートって、あまり興味なくて、面白いとも感じられない人間です。もっと昔の絵画やら彫刻やら遺跡やら世界遺産の街並みやらが好き。ですが、パートナーは現代アート好き。それって何がいいの?と思っている中で、出会ったのがこの本。見方が変わると、視点が変わると、面白い。
現代アート自体を楽しいと思うかは別ですが、現代アートに対する考え方が面白い。

[じょん＠日記さんの感想 · 2020年8月23日]

現代アートを説明する本ってそれぞれの作品や歴史を語るやつが多いけど、根本的なアートや現代アートとは何かが非常にわかりやすく書かれていてよかった。

・アートとは常識をブチ壊す工夫。美は関係ない。不快なものでもいい。アートは高尚であるべきとか社会的価値があるべきとかは嘘。有害なものでもアート多様性の受け皿であり、未来の価値観の芽になるかもしれないもの。大半はゴミだけど、未来に役に立つかもしれないから価値を出して
・アートや哲学は何の役に立つのか？まだよくわからないものに対して考えていくのがアートや哲学。そこから役に立つものが誕生すると、別名のジャンルが与えられ別れていく。哲学から数学・物理学・天文学が誕生して別れていったように、アートからもデザイン・建築・漫画のようなものが誕生していった。いまのアートにはまたよくわからないものしか残っていない。何か役立つものが出たらアートから卒業してく。

・ハイアート/ローアート
エンタメやPR要素が少ないものほどハイアート。世に求められていること・受ける要素を減らし、表現したいことを純粋に出せば出すほどハイ
・純粋芸術/総合芸術文字なら文字だけで、音なら音だけで表現するほうがより純粋芸術としてアートのヒエラルキーが高い。歌とピアノならピアノ。歌は歌詞も入ってくるから。ラノベは挿絵も入ってくるから。
・アートの価値は批評家が決める。純然たるロジックの世界。論理的に、美術史の歴史に対して何が新しいか、現代のどんな課題に対応しているか、など専門的な項目をたくさんクリアするほど評価が高くなっていく。何も知らない人が見て感動するか、ということは一切ない。知識がない人には一切分からない。その道の専門家たちの議論で決まる。批評的な価値の獲得・プロモーション・人脈がアートの価値を上げるために重要。
・アートもオスがモテるための本能。作るのは男が多いが観るのは女性が多い。
・感性というが、自分の体験によって感動にバイアスがかかる。若いうちはとくにかかりやすい。

[コマドリさんの感想 · 2022年1月26日]

字も余白も大きく、イラストもたくさん入っていてとっても読みやすい本です。
読んでよかったと思えるような、いい言葉もあります。
ポップな感じでアートを知りたい方、アートに触れたい方におすすめします。

[Takahiro Suzukiさんの感想 · 2021年7月7日]

自分には難しかったかな、アートは現実を打ち破るもの。

[GOLDENさんの感想 · 2021年6月29日]

アートをいらないものに値段がついてるものと思っている聞き手と
そこに下からごますりでアートを落として話する専門家の話。
初心者や一生アートに関わらない人はいいかもしれないが、アート好きや興味がある人からすると
ストレスでしかない。
聞き手の感想なんかどうでもいいのに
この本ではアートより聞き手がどう思うかにフォーカスされている

[ありむらさんの感想 · 2021年2月15日]

ざっくりしていて分かり易かった。アートって思ったよりもハードル低く、自由に触れていいものなんだなあ。
今までは「アートに触れる自分」を演出したくて美術館の企画展に行くものの、どう楽しんだらいいのか分からなかったんだよね。

[kodyhaseさんの感想 · 2020年11月23日]

本当は同じシリーズの『高校の数学を〜』を買いに行ったんだが、こっちの方が気になって先に読み切ってしまった。来週、ロンドン・ナショナル・ギャラリー展に行くしな。

アートとデザインの違い、アートの世界のパラダイム転換（『13歳からのアート思考』にも似たような話があった）も勉強になった。
しかし一番刺さったのは、何かゴールを求めて能率本位になるのではなく、「私はいまここにいる。私はこういう経験をしている」と意識を自分に向けてあげることが大事というメッセージ。これは禅や瞑想の姿勢に近い。スムーズにアウトプットを続けるだけの人生は果たして「生きた」と言えるのか…？

これが結果として、自分の知らない世界に趣味を向け、備えもった範囲から出て、新しい発想に繋がっていく…でも、これを目的としてしまうとまた能率本位に戻るという矛盾。。

[亞綺羅さんの感想 · 2025年8月2日]

借りたもの。
現代アートについての解説と、アート思考ないし現代美学を分かりやすい言葉で解説している。
会話形式でページが進み、私たちが「今」生きている時代の「(現代)アート」は“何”なのか――“何”を語らんとしているのか――を説明している。
対話形式ゆえに、小難しい哲学的な話――つまりこれが美学――をさくさく読み進められるような形をとっている。
そして社会生活に関わるような視点を維持しようという配慮が読み取れる。
アートが実用性が無いものであることを、踏まえた上で。
それが「ビジネスに効く」の趣旨を守っているのだと思う。
アート思考……感性を磨くって、付け焼刃な知識ではなく、積み重ねられた経験と知識なのだと思った。

濃厚な内容を、よくぞここまで簡潔にまとめたと思う。
……著者の聞き役の人が何処まで理解できたかは置いておいて。

この本は他の“よくある”社会人向け美術解説本と異なると思う。
著者が美学……すなわち哲学の教授であることからも。
私が“よくある”と言ったのは、主にクラシックな西洋美術の歴史的背景や知識に関する解説本のこと。つまり西洋美術史。
エルンスト・H・ゴンブリッチ『美術の物語』( https://booklog.jp/item/1/4309257461 ほか )が書いた、壮大な人類史のような物語を、パラダイムシフトから、わかりやすいキャッチーな言葉でまとめていた(p.120)のがウケた！
丁度、併読していた福村国春『西洋絵画の見方がわかる世界史入門』( https://booklog.jp/item/1/4860647114 )でも指摘していた、芸術の崩壊、絵画の死……その後の世界が、現代アートだ。

アートが権威主義的(批評家が作品の価値を決める)であること、現代アートが美的な感受性や技量よりもプロモーションスキルが重要であること……
現代アートにおける賛否両論を赤裸々に指摘している。

秋元雄史『アート思考』( https://booklog.jp/item/1/4833423367 )でも私がブチキレそうになりながら読んだ「表現の不自由展」についてのコラムあり(p.84)。
……展示するのが「アリ」なのは“事実”なんだよなぁ。

そんな現代アートの話ばかりかと思いきや、進化論を交えて、美術史の話を駆け足に！
“モテ”(武勇伝を語る)のために人は美術を描き始めた(アルタミラ洞窟壁画)。
……それが全てではないのでは？と思うけど文字も発明されていない時代の話なので証明できない、一理ある。
‘創作熱心なのは男、鑑賞能力が高いのは女(p.112)’
……私は女なのでちょっと傷つくが、超えられない性差があるのは一理ある。

……感想を書こうとすると、読んだ時のジェットコースターな気持ちが思い出された。

[e-krh51さんの感想 · 2025年7月27日]

アートとデザインの違いと、アートの種類や変遷がわかりやすい。
革新的なこと、常識をやぶること、今の価値観を一度くずすこと、などを考えないといけない時に「アート」って思うだけで飛躍できる、そんな言葉だなと思えた。
ビジネスの場面で「アート思考で、デザインしよう」と呟くと視野が広がる気がする。

[2315135番目の読書家さんの感想 · 2025年4月23日]

アートとデザインの違いを初めて明確に理解できた。アートは既存の概念を壊す創造の源であり、デザインはその実用化。刺激材としてのアートや、効率優先の現代における“人生の本番”としてのアートに共感。ビジネスにおいてアートが注目される背景も納得でき、変化の時代における思考の柔軟性の大切さを感じた。

[リーさんの感想 · 2024年12月30日]

わかりやすくて、読みやすい。アートは絵や彫刻だけだと思っていた。漫画やポップスとの違いもわかってよかった。

[youha.tさんの感想 · 2024年11月19日]

日常生活がせせこましく過ぎて行く中、人生このままでいいのかな、、と思って手に取りました。

わかる人にしかわからないツウの世界だと思っていたアートの効用をわかりやすく解説していて、初心者でも、アートの世界飛び込むきっかけをくれる本です。

実利から離れることがアートの目的なのに、これはビジネスでも大切な視点だな、、とか実利をどうしても考えながら読んでしまったので、これから鍛錬していきたいなと思いました。

[ROさんの感想 · 2024年11月14日]

アートの役割のうち、「人生の本番」を経験するため、つまり、今を生きているという自覚を高めたり、自分を見つめ直す機会を持てるのがアートという主張が刺さった。

アートとはそれ自体が目的であり、お金や効率化や成功に役立つモノではない。
それだけ聞くと虚しくなりそうだが、そうではなく、今ここにいる、アートに関わる経験をしている、と意識することで、自分に目を向ける機会になる。

資本主義世界でお金や地位だけが絶対的な善とされるかのような能率本位の現代社会において、今に着目して充実した人生を積み重ねることの大切さにつながるのがアートだと感じた。

[mu-min☆さんの感想 · 2024年5月17日]

・アート＝常識をブチ壊す工夫
・美しい必要は無い
・驚きを与えて人の価値観を揺さぶる
→アートとしての価値
・閉塞感→常識の破壊
・パラダイムシフト、イノベーションのヒント＝アート
・アートとデザインの違い
・実用性から遠ざけるほどアートらしくなる
・役立つアートに名前がついてきた≒哲学
→デザイン、建築、漫画、エンタメ、、、
・役立たない≠ 現代で実用性が見えていない
①教養として
②刺激材
③自分に意識を向ける「人生の本番」
④趣味、投資対象、、、
p42-教養、知識
・ヨーロッパでは特に大人として勉強し続け教養があるのは当然
・20世紀以降の現代作品は、まだ価値が確定していない
p45-刺激
・クリエイティブ？
→ある情報が脳に入ってきたときの脳の反応の仕方
→発送の引き出し
・脳の柔軟性
・視野の広さ
・脳は疲れすぎないように＝思考の硬直化
→アートで「刺激」
・「大衆音楽」「大衆文学」→デザインに近い
・有名絵画＜無名（知らない）作品
p51- ☆人生の本番としてのアート
・最短効率が「善」で、無駄なものは「悪」？
・「いまを生きている」「自分を見つめ直す」
・哲学的ゾンビ
→自分に意識が向いていない、人間的奥行きがない
・アートは行き止まり
→そのものが目的
・能率本意＝目的と手段の連載。ゴールは見えない
→お金を貯めて長生きすることが人生の価値？そのあとに何がある？？
・アートの魅力「現実から分離された世界を味わうこと」
P58-
①ハイアート、ローアート
②資格、言語、聴覚
③純粋、合成
④純粋-応用、再現-表現（具体的-抽象的）
・アートとしての価値（いかにアートらしいか）
・現実⇔虚構（一般的）
・現実⇔アート（芸術哲学）
・現実に近い＝ローアート、娯楽作品、わかりやすい
・美術、文学、音楽＝三大アート
・美術＝日本画、洋画、彫刻、工芸美術、書（日展より）
・純粋芸術＝よりアートらしい、現実から離れている
・古典も、かつては現代アートだった
・斬新！＝刺激的
→ぜひ名画を生で見よう！！
p70 アートの価値はどう決まる？
・作品の価値は批評家が決める
→メディア、アートディーラー、コレクター、ギャラリー、他のアーティストなども
・ディーラー＝コレクターに作品を紹介する人
・株価を決めるのは市場
・見慣れないものを、解釈を説得力のあるように言語化
・作品に込められた哲学 は？
・古典的な名画＝豊かな意味をたくさん抽出できた
・現代アーティスト→プロモーションスキルも必要に
・ルーチョフォンタナ→アートの価値とは？問い
・アートの発展＝多様性への寛容の精神
p86-
・アート＝高尚なもの？
・有害でも許されるのがアート
・ハイアートであるほど、高尚だと感じるのは仕方がない
⇔現実に近いローアートでは常識が揺さぶられる可能性は低くなる
・多様性を無制限に認められる＝アートの世界
p100- 進化心理学とアート
・美意識＝人間の根源的なところ
・モテるためにアートが生まれた‼️
→スポーツや、ギャンブルも
・生存率のためなら、お金は貯金した方がいいに決まってるのに、奢るのは……余裕をみせるため！
・多少リスクをおかしても、自分を魅力的に見せたい
・アーティスト＝男性、鑑賞者＝女性 が多いのも理由がつく
・ユーザー目線＝デザイン は女性優位
・




2020-4-13

[pctrさんの感想 · 2024年4月14日]

さらりと読める、アートの一側面。

◯アートは「常識をぶち壊す工夫」「違和感を内包するもの」「いまの時代ではまだ実用性が見えていない、それでも存在できるもの」

・現実から遠いか否か　※美しさは必須ではない

・思考の柔軟さ、視野の広さ、多面発現のきっかけ。

・アートはそれが目的、行き止まりであり、自分を見つめることになる。

◯視覚芸術、言語芸術、聴覚芸術
・触覚、嗅覚、味覚は解釈が入り込まず論理構造がはっきりしないため、アートにならない。

・現代アートは、心に響く理由をいかに「言語化して、説得できるか」「哲学が込められるか」
→批評家、投資家が「意味」を見出すか
→プロモーションスキルの一面も

・アートを育む「多様性への寛容の精神」

・アートを進化論で捉えると、生存の余裕の誇示、「子孫繁栄」という「これ以上ないくらい実用的」なところから始まった。

[人生≒読書さんの感想 · 2023年1月16日]

ライト。三浦さんの後書きが面白い。
現代アートに入るまでが、結構、新しい知見が得られた。
ざっくり説明できるって大事な能力だな。

[まいまいさんの感想 · 2023年1月12日]

●アートとは常識をぶち壊す工夫

●デザインは人の生活に入り込む、実用的なものであり、アートは人の生活とは切り離されたもので、非実用的なもの


●世俗主義
絵画は宗教普及の為に描かれていたが、17世紀頃から世俗主義が普及し、宗教から離脱した絵画が描かれる
(ex)フェルメール、牛乳を注ぐ女


●表現主義
19世紀、人の主観、感情にフォーカスした作品が出てくる
ロマン主義とほぼ重なる系統
(ex)ドラクロワ、アルジェの女たち

●形式主義
描いた作品そのものに価値がある
現代アートはとても混沌としていて、一方向でも無いし、変化のスピードも早い
抽象絵画
(ex)モンドリアン

●手法中心主義
作品の描き方にこだわる
キュビズム、ミニマリズムなど
代表的なのはピカソ

●コンセプト主義
作品の哲学に価値がある

●プロジェクト主義
作品を作る流れそのものがアート


●公共空間に設置されているアートをパブリックアート、又は、インスタレーションという

[k-hajimeさんの感想 · 2022年11月13日]

2022.11.13 対談スタイルなのですぐに読めます。とても面白く読ませていただきましたが、もう少し突っ込みたい気持ちもありました。楽しかったです。

[ベルガモットさんの感想 · 2022年10月30日]

S図書館
アートとは何かの本
対話式で漫画がついて見やすい
目次がないと何言ってるのかわからない本だった

◯アートとは何か
17アートとは、常識をぶち壊す工夫
アートの役割は、今ある概念を壊す工夫で美しい必要はない
驚きを与えて人の価値観を揺さぶるものであればアートとして価値は高い
アートの流行も周期的なもの
ビジネスの世界でも革命期に入っている
24その打開策のヒントがアートにある

◯アートは何の役に立つか
・教養としてのアート、大人として望ましい
・刺激剤としてのアート、クリエイティブな発想
・人生の本番としてのアート、効率にストップ、アートが目的

◯アート鑑賞のすすめ
視野を広げるため文学
現代工芸
まずは行ってみる

著者プロフィール

中央大学教授

「2025年 『デジタル・マーケティング戦略』 で使われていた紹介文から引用しています。」