ゴッドファーザー PartI <デジタル・リストア版> [DVD]
- パラマウント ホーム エンタテインメント ジャパン (2012年3月10日発売)
- Amazon.co.jp ・映画
- / ISBN・EAN: 4988113823821
感想・レビュー・書評
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マフィアの話。血で血を洗うとはまさにこの事で、次々と人が血を流して行きます。
恨みを作れば殺される。人を裏切れば殺される。
フィクションとはいえ、恨みって怖いものだなと思いました。
自分自身の恨みの心も。詳細をみるコメント0件をすべて表示 -
『ゴッドファーザー』、すごく久しぶりに観ました。本当に有名で、色んな映画ランキングで上位に入るような名作ですし、重要な作品なので一度は観て欲しい映画。
ただ、個人的にはそこまで好きではないのです……。ゴッドファーザーよりも前に原作が書かれた『バラキ』の方が出来は悪いけど好きかもしれない。それとやはり、18年後に作られたスコセッシの『グッドフェローズ』の方が大好き。
(『ゴッドファーザー』が無ければ『仁義なき戦い』も『グッドフェローズ』も無かったと思うからもちろん重要なんだけど。)
あんまり好きじゃないのは、やっぱり3時間近い長さが理由かも。途中のダレ場がけっこう長い。元々コッポラは2時間版を作ったそうだけど「もっと長くしろ!」と言われて驚いたそうだ。私も驚いた。
(映画は普通、1日の上映回数を多くするために「切って短くしろ」とは言われるけど、「長くしろ」と言われることはまずない)
外部サイトで「アンチゴッドファーザー」と言ってる方がいて、読んだら笑えました。全く同意見ではないけど気持ちはわかる。でも「とっても面白い映画」なことは確かです。
アメリカンニューシネマはムーブメントとしては1973年頃に終わったそうなので、1972年公開の本作はわりと後の方。コッポラ&ルーカスのアメリカンゾエトロープ社で言うと、この翌年が『アメリカングラフィティ』。
アメリカンニューシネマは基本的に反体制、反権力。コーザノストラ(マフィア)自体が反社会的組織。
ただし時代設定が1945年からなので、日本で言うと任侠映画の「仁義ある戦い」の古き良き価値観と、麻薬売って儲けようぜという新しい「仁義なき戦い」の価値観が対立するような話です。
もうひとつ、ニューシネマは今までの価値観に対するカウンターなので、「親殺し」の要素もあるけど、イタリア系移民はファミリーを大事にするので、ヴィト(マーロンブランド)とマイケル(アルパチーノ)の対立はそんなにない。この価値観の対立の部分は、長兄のソニーと、妹コニー(タリアシャイア…エイドリアーン!)のDV夫が担っていると思う。
この映画のテーマになっていて私も大好きなのは、元々優しくて聡明だったマイケルが、結局組織を受け継いでマフィアの世界に取り込まれる点。
これはのちの『地獄の黙示録』とも重なる部分で、『フレンチコネクション』や『エクソシスト』、『LA大捜査線狼たちの街』などフリードキンの作品を連想する。他に『ダーティハリー』、それとルーカスの『スターウォーズ』もまたフォースの暗黒面に取り込まれかける。
元々はヴィトが主人公の話だそうだけど、映画版はマイケルが主人公の比重が多くなっているのはこういう話型だからだと思う。
マーロンブランドの演技は素晴らしいと言われているけど、私はあまり好きではない。アルパチーノの変貌ぶりの方が好きです。最初は爽やかで可愛らしかったのに…という。これはマーロンの演技をそのままマネしているので面白いです。
「反権力」の話に戻ると、敵対組織が警察と癒着してグズグズの関係で、マイケルが…というのも見どころ。アルパチーノはのちに『セルピコ』で、警察の腐敗を内部から暴いていく。
アルパチーノ主演で好きなのは、『セルピコ』と『狼たちの午後』。『スカーフェイス』もいいけど…でもやっぱり一番好きなのは『ゴッドファーザー』かもしれない。
他に好きな点は、やっぱり映像の良さ。外部サイトを色々と漁ってても、冒頭の顔の陰影を強調した撮影が指摘されていることが多い。レンブラントの絵画みたいな撮り方をしています。
撮影監督はゴードンウィリスさんで、この後ウディアレン作品をよく撮っている。私が印象に残っているのは『夕陽の群盗』で、こちらも絵画的な美しさがありました。
そしてサブにマイケルチャップマン(『タクシードライバー』の人)がついているのがすごい笑。
冒頭の結婚式のシーンは黒澤さんの『悪い奴ほどよく眠る』から。黒澤さんはヤクザ嫌いとして有名なので、この映画も単純な「マフィア礼賛映画」なんかではないと思います。以前も書いたけど、コッポラもイタリア系なので大作のエピック映画。
冒頭が結婚式で、ラストが…と洗礼式なので、この作品もあちこちが対称な構造になっています。
それと今さら気づいたのは、タイトルロゴの上が操り人形になっている点。これは終盤にヴィトのセリフできちんと語られていて、「操られる側になりたくなかった」と。
これを考えるとすごく重要で、ゾッとします。結局は権力に操られる側になってしまっているから…。直接は描かれないけど、バックにもっと大きな悪がいるんだぞという…。
あとは、劇中で出てくる「刻んだニンニクをオリーブ油で炒めて、トマトソースを焦がさないようにして、ソーセージとミートボールを入れ、赤ワインと砂糖をひとつまみ…」という料理を作りたくなる。
マフィア映画を観ると家庭的なイタリア料理がよく出てくるので、お腹がすいてきます。血の象徴かもしれないけど笑。 -
マフィアの世界を背景に、父と息子を軸にファミリーの絆を描いた大作
3時間全く、飽きなかったです。冒頭の華やかな娘の結婚式の裏の暗室で、ビトードンコルレオーネに泣きつく男。次々にコルレオーネに礼を尽くすタキシード姿の男たち。
そこには圧倒的な存在感で君臨する、ドンコルレオーネがいた
このマーロンブランドの演技が素晴らしい!頬に樹脂を入れて
独特の苦しげな喋り方で異彩を放つ。
彼には気が荒く凶暴な長男のソニー(ジェームズカーン)と次男と堅気の道をいく三男マイケル
(アルパチーノ)がいた
ファミリーの話し合いで麻薬の取り扱いを拒否するドンコルレオーネを排除しようと、ソロンッオが暗殺を試みる
背後にはタッタリアファミリー。
そして。仇を打つためマイケルがソロンッオと警官を呼び出されたレストランで射殺するシーンはスリリングです。
そして五大ファミリーの血の抗争が始まった
もうアルパチーノが堅気の道から、マフィアへの道を選んでから
顔つきから違う
鋭さを増していくのは見ものです
そして長男、ソニーを失ったマーロンブランドが五大ファミリーに和解を呼び掛け演説するシーンは苦しげに眉毛をよせながら「
迫力ある圧倒的演技でしびれます
そしてマイケルに道を譲り静かに去っていく
後を継いだマイケルが、甥の洗礼式の教会の荘厳なパイプオルガンとともに、神父の教会への中世、悪魔の誘惑を退けるかとの質問に
イエスとこたえながら、カットバックに五代ファミリー、裏切り者への制裁、殺戮がシーンが凄すぎる
新ドンコルレオーネが誕生したのです
映像とクローズアップと演技人のぶつかり合いと共に
トム(ロバートデュバル)の静かな演技も印象的です
ニーノロータの哀愁を帯びた音楽がいいのです
パート2に期待です -
売られた喧嘩は必ず買う。やられたら必ずやりかえす。報復、暗殺。裏切り。作品の古さを感じさせません。アルパチーノが、渋い。ファミリーに関わりたくないと思っていた彼が、どうして中心になっていくようになっていった心の葛藤が、もっと描かれていたら、いいなあと私見ですが思いました。
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血で血を洗う終わりなき抗争
仇討ちを続け、自分の地位を確かなものにするために殺す。それが例えファミリーのためであっても、ファミリーは誰のためにあるのか分からなくなる。悲しい気持ちになればいいのか、彼のこれからに期待すれば良いのか、複雑な気持ちになる作品だった。 -
見終わった時の正直な感想は何でここまで名高いのか分からない、自分の感性が残念だと思った。あとアルパチーノって若い頃はあんなにイケメンなのかという驚き。
皆さんのレビューを見ながら、あぁなるほど、確かに、と思うところが多々あり。結果、よくできた作品だなーと思い直しました笑。
感情移入できなかったことが響かなかった理由だと思われます。成長物語は好きなんですが、マイケルがドンになっていく様を成長とは呼ぶ気にはなれず。でも好青年からファミリーを守るドンになっていく変貌ぶりはアルパチーノ天晴れです。
あと映像が美しい。粛清シーンのメガネへの射撃、エレベーターに閉じ込めての射撃シーンは美しかった。
ネタバレ
当時のアメリカにおいてイタリア系移民が差別され、自衛団を作るようになり、自衛団がファミリーとなって力をつけていく。そんな背景がもっと分かりやすければ、マーロンブランドのドンっぷりがもっと活きて分かりやすかったと思います。なんだかんだ頼られればきちんと責を果たす。息子が殺されたことを悲しみ、和睦を結ぶ。麻薬には手を出さない。義理と人情を重視する昔ながらの漢。
マイケルのファミリーを守る手段は攻撃。身内でも復讐、奥さんにもウソをつく。父さんとは別の形のドン。
マイケルには堅気のままでいて欲しかったというドンの言葉が切ない。一番マイケルが聡明であることが分かっているからこそ背負わせたくなかったはず。
シチリアの田舎娘との出会いは意味あるのか?と見た時は思った。でも彼女の親への交渉シーン、彼女が殺されてしまうことはマフィアへの道を踏み出すための大きな要素。そしてラスト、マイケルが手にキスをされながらドンとして崇められる光景をケイが見る切なさが活きる。きっと田舎娘じゃ疑いを覚えなさそう。
こういうシーンの意味合いが分かって、よくできた映画だなぁと。 -
単なる殺し殺されの遺恨映画ではない。
結局誰も幸せにならない悲しみの先にある物は深い情、それに尽きる。
暗い闇の中にある人間としての義、面白かった。 -
一本の映画の中でかなり壮大に物語が描かれている。
演出と絵作りに見どころが多い。
「首領への道」はよく出来た作品だよなーと、どうでもいいことを思ってしまった。 -
文句なし。クラシック。
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名作です。古典です。異論ある?ってそういう感じです。
私、観たのは初めてではないのですが、マーロン・ブロンドに惚れて以降見直したことはなかったので・・・・・うはうはしながら観る回でした。
背中からっ全身からっもはやもう一挙手一投足っ色気があるのです。迫力があるのです。だだ惚れなのでした。かっこいいっっっっっっっ
ぜぃぜぃ。
名作です。古典です。文句なしっす。 -
長いが面白い。男は気が抜けない生き物だ。
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何回も観たくなる
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フランシス・フォード・コッポラ監督の映画史上に残る不朽の名作。これは、これまでのDVDとは違い、公開当時の発色に近づけ、まるで映画館当時のような美しい映像で収録されている。まるで、劇場でこの名作を楽しんでいるような気分になれる。
しかし、星をひとつ減らしたのは、字幕と日本語にある。本作でイタリア語を話す箇所があり、あえて字幕を入れていない部分があった。その部分に字幕が入っており、以前のDVDにはあった緊張感がこのDVDではなくなっている。これが、無かったら満点なのだが・・・。 -
アメリカの裏社会ってなんか凄い。
ドン・コルレオーネ役のマーロン・ブランドの存在感に圧巻。泣く子も黙るドン・コルレオーネという感じがした。
ドンの息子、マイケルは当初マフィアの仕事を継ぐ気はなく父の仕事をあまりよく思っていなかったのに、段々変わってきて父のようなことをしてしまうようになってしまうところがなんとも…。そこがまたおもしろい。
終盤のドンが孫と遊んでるほのぼのとしたところは好き。それまでの堅苦しいマフィアのボスがあんな笑顔を見せるとは。
歴史に残る名作中の名作。 -
家族を大切にしないやつは男じゃない
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4年振り位に見た。
「家族は幸せか?」
「仕事の話に口を出すな」
マイケルがマグリッドの絵に出てくる顔無しの男性に見えてくる。あの、感情の振れがない静的な所がぞっとする。
一番印象に残ったのは、ラスト10分。
誠実であることと、嘘をつくこと。
見えていることと、見えていないこと。
あなたと私、そして周りの社会。
この関係がそれぞれ拮抗する中でのシーンは、人との関わり方とは何かということについて、我々に重苦しく問いかけてくる。
多分、この映画で描かれているのは、「この人は嘘は言わないって、信じてる」でも無ければ、「この人になら、嘘つかれても良いの」でも無い気がする。
きっと、「この人なら、嘘だと分かっていても、この人の言うことを信じることにしたい。そう決めたのだ。」こんな感じのことのような気がする。 -
見れば見るほどの名作。
組織とは別の生き方を目指していたマイケルの変貌と冷徹さがつらい。 -
言わずもがなの大傑作。6回目か7回目ぐらいの鑑賞。パートⅡに僅差及ばないが、パートⅠ・Ⅱあわせてコッポラのベストで異論ないと思う。マーロン・ブランドとアル・パチーノが並ぶだけで本当に絵になる。
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ラストの「ノー」に重なるメッセージが濃い。マイケルがドンに成りゆく過程と結果がすべて凝縮されている気がする。
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静と動、光と闇、白と黒などといった、視覚の対比がいたるところに散りばめられ、それらがこの物語をより一層重厚かつ素晴らしいものにしてくれる。そして何故だろう、重苦しさが加えられたのに175分という上映時間があまり長くは感じなかった。まさかまさかの連続。きっとこれこそが、今作のポイントとなろう。実際、最初と最後のシーンを見比べると、全く雰囲気が異なるのがはっきりと分かる。
また、キャストは当に適材適所と言った感じで、文句のつけようがないほど。だが、登場人物の相関図が当初分からず、途中まで正直分からなかったのも事実。
他の単なるギャング・アクションではなく、家族愛やギャング闘争による悲しみを巧みに描き切った作品。 -
名作。
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小難しい話だと思い込んでこれまで観ずにいたけれどめちゃくちゃ面白いやんけ!
信念に従って行動選択をする姿がかっこいいのだ。
2作目以降も同じクオリティを保っていたらDVD買うわ
ジョジョ5部のローリングストーンズのエピソードの導入部分って明らかにこの作品のオマージュだね。 -
Familyの論理
初めて3時間通しで見た。
Familyを養う父。大学の世界にもあったけど,ずいぶんフラッとになった。これで得たものと失ったものがあるだろう。