松本隆 言葉の教室

著者 : 延江浩

• マガジンハウス (2021年11月16日発売)

作品紹介・あらすじ

稀代の作詞家が教える“ポケットいっぱいの”日本語の秘密

「風をあつめて」「木綿のハンカチーフ」「ルビーの指環」「赤いスイートピー」「硝子の少年」……
伝説のロックバンド「はっぴいえんど」でドラムと作詞を担当。
解散後は作詞家として2000曲以上を手がけ、
50曲以上がヒットチャート１位に。数多くのヒット作を生んだ---

夕陽を言葉にしてごらん　　
世界が一変するよ



もくじ

はじめに ―

レッスン1 記憶は宝箱 創作の源
堆積した記憶のなかから取り出す
幼い頃に観たドイツ映画から
場所の記憶
本の記憶
多感な時期の読書歴
自由気ままにインプット
音楽の記憶
いいものが残っていく

レッスン2 視点と距離 どこから切り取るか
目に映るものをノートに書いてみよう
通りから見た風景
視点をどこに置くか
一枚はさむ
目の高さを意識する
距離を正確に表す
自分とはなにか、3人称の視点
心を動かす訓練を

レッスン3 光と陰 美しさを際立たせる
デフォルメとアンプリファイ
針で突っつく
陰を描くことで立体的に
死が生を輝かせる

レッスン4 あなたが好きって伝えたい
ディテールを積み上げる
ふっと心が動く瞬間
共感を凝縮
色が移ろう
失意のまま終わらない
俯瞰する視点

レッスン5 リズムとバランスと美意識
易しく伝える
語感の気持ちよさ
字数を意識する
バランスの美意識
言葉によって世界を立ち上げる
色を表現する
とにかくたくさんの言葉を知る
言葉の並べ方
「ポケットいっぱいの秘密」の秘密
ダサかっこいいを極める
カナリア諸島と煉瓦荘

アフターレッスン 松本隆のポリシー
普遍性はどこから生まれるか
コツコツ積む
ときに休憩も大事
音楽も言葉も廃れはしない
歌はみんなの財産
日本語へのこだわり
きみをさらってゆく風

松本隆をめぐるナイン・ストーリーズ ―― 延江 浩
0.風街を往く
1. 喪われた東京
2. レイバンと髭面と幸福な春休み
3. はっぴいえんど結成
4. 日本語ロック
5. きっかけは「ガロ」
6. 5人目のメンバー
7. 作詞家に転職
8. 時代を創る
9. ありったけの愛

あとがき

感想・レビュー・書評

[ちむさーちょいさんの感想 · 2024年4月23日]

松田聖子「渚のバルコニー」、「赤いスイートピー」や寺尾聰「ルビーの指輪」、Kinki Kids「硝子の少年」などのメガヒットを数多く生み出した日本を代表する作詞家、松本隆のインタビュー。

稀代の天才が紡ぐ言葉はどのようにして生み出されるのか？多くの読者が関心を寄せるところだが、冒頭で氏は言う。自分は、定型やテクニックのようなものからは一番通りところにいる、と。人の心を動かすには、言葉は顕在意識ではなく潜在意識に届けなければならない。テクニックは顕在意識には届くが、ここにいくら届けても感動は生まれないと。

例えばマーケティングなどの世界では、いつの時代もテクニックや定型化に余念がないが、作詞という文学的な世界ではそのようなものに頼っていては、時代を超えて語り継がれるものは作れないという事だろう。一方で、そうしたマーケの世界でも長く親しまれるキャッチコピーなどは存在する。松本氏のような発想で言葉を紡いでいく先にのみ、そのうような境地に至ることができるのかもしれない。

文字の見え方、字面、並び、リズム感など、さまざまな要素を深く考え抜いて、作品に仕上げていくのである。学ぶことはたくさんある。

リズム
語感の気持ちよさ
字数： ７、５調、日本語は3,5,7の組み合わせがベスト
美意識： ガラスの林檎 (x リンゴ)
言葉の並び： 好きよ、でもね、たぶん、きっと

冒頭で否定したテクニックのような話も上記のように解説されているが、これらはいわば後付けの講釈であり、やはり松本氏は自身の感性や感覚的なものを大事にしていたのだと見受けられる。そうしたものを育んだのは、幼少期から触れていたという国内や海外の文学なのであろう。人を感動させるには、まず自分が感動しなくてはならない。

[Kaoriさんの感想 · 2024年3月10日]

作詞をする上で学びを得ようと思って読んだ。
まあ、そうでしょうね、という予想通りの内容に終始。

[らびりんすさんの感想 · 2023年10月27日]

松本隆になって世界を見てみたくなった。
大好きな人。

[threetailsさんの感想 · 2023年10月23日]

時宜を得たというか、きっとこの本が出るのが数年早かったら魅力が半減していたように思います。やはり歌詞を読むだけでなく昔の音源にもアクセスしやすくなったサブスクの存在はとても大きいです。
何度も聞いたことのある木綿のハンカチーフってこんな曲だったんだ、みたいな再発見も多かったです。

松本さんが礎を築いた「日本語で歌詞を書くこと」の美しさというのは、近年のJ-POPでもしっかりと受け継がれているように感じます。YOASOBIなどはサウンド面の印象が強いですが、歌詞もとても魅力的ですし、星野源さんの作品などにもその影響をとても強く感じます。

余談ですが松本さんが作詞を始めたのも、星野さんがインストバンドのSAKEROCK後に歌い始めたのも、細野晴臣さんの一言がきっかけだったというのは面白いですね。才能を見抜く目がすごすぎる。

[haruさんの感想 · 2023年10月8日]

何となく気になり、本書を手に取りました。

私は歌のことはよくわからないのですが、この本では「言葉」がとても大切に扱われていて、そのことが深く印象に残りました。

まっさらな気持ちで、感じ取ること。
「言葉」をたくさん自分の中に蓄えておくこと。

多くの人たちに届く言葉というのはこんなふうに生み出されていくのか、とあたたかな気持ちで読みました。

[けいすぃーさんの感想 · 2023年9月14日]

寝る前に松本隆のことばを読みながら、音楽に耳を傾ける時間はやすらぎのひとときだった。
彼がどのようにして言葉を紡ぎ、それに真摯に向き合ってきたのかがよく分かる一冊。彼こそが日本の作詞家である。
どの歌の話も良かったが、『君は天然色』では涙を流してしまった。

[ハルイチさんの感想 · 2023年7月4日]

松本隆の言葉との付き合い方について、本人へのインタビューを通じてその片鱗を垣間見ることができます。難しいことは語らず、ただただシンプルな内容が語られており、まあ、やっぱり才能やセンスに溢れているんだろうなぁと再認識しました。

[adlibさんの感想 · 2023年5月28日]

　
──　松本 隆《言葉の教室 20211116 マガジンハウス》
http://booklog.jp/users/awalibrary/archives/1/4838731876
　　
https://news.yahoo.co.jp/articles/1286c9593de3025ec894622457e7e45b68b4bf96
　
──　息子が語る黒川 紀章と膨大な借金「とにかく努力の人だったと
知った《20230528 16:30 (AERA dot.) 週刊朝日》
　延江 浩（のぶえ・ひろし）／TFM「村上RADIO」ゼネラルプロデューサー
https://news.yahoo.co.jp/articles/1286c9593de3025ec894622457e7e45b68b4bf96
　
　TOKYO FMのラジオマン・延江 浩さんが音楽とともに社会を語る、本誌
連載「RADIO PA PA」。中銀カプセルタワーと黒川 紀章さんについて。
　
【写真】森の中のサマーハウスはこちら
　
　銀座8丁目の中銀（なかぎん）カプセルタワービルが昨年姿を消した。
11階建てと13階建て2棟に140個のカプセルユニットがあり、SONY のAV
機器が据え付けられ、円形の窓が近未来を示し、一つ一つのカプセルの
中で日々の生活が営まれていた。
　
　新陳代謝を意味する建築運動「メタボリズム」のリーダーだった黒川
紀章はその象徴として中銀カプセルタワーを設計、1972年に竣工した。
「時代の変化に沿って建物は変化し、増殖していくべきだ」。カプセル
を交換しながら200年維持する構想だったが、どれか一つを取り換える
のが難しく、全てを一挙にという手法も所有者の意見がまとまらなかっ
た。
　
　時代に建築は即応するべきと黒川が唱えたが、このビルの消滅は衰退
の一途を辿（たど）る日本のディストピアを示していた。これもまた
メタボリズムなのだろう。
　
　ギャラリーを営んでいる友人から誘われた。軽井沢にカプセルが遺
。山の中腹で待っていると、先導のためにスポーツカーが下りてきた。
「こんにちは」。降りてきた黒川未来夫（みきお）は長髪でロック・
ミュージシャンのような風貌だった。世界に名を知られた建築家の息
子は50代半ばだが、切れ長の目は父に似て鋭い知性を感じさせ、少年の
ような印象を持った。「カプセル建築は可能性が無限。都会にそびえ立
つ中銀カプセルタワービルに対し、小さなサマーハウスを作ることでそ
の可能性を示したかったようです」
　
　外から眺めるとサマーハウスは森の中でひっそり呼吸しているように
見えた。国内外で出版された黒川紀章作品集、レコード……。そこかし
こに父の匂いのする品々が置かれた部屋で彼は話し始めた。
　
「父の周辺にはいたくなかったんです」。受けたのは東京藝術大学だが、
建築ではなく美術学部。「藝大？　受かるわけない」と父の言葉も聴こ
えてきたが「2浪の末、合格しました。美術学部絵画科油画専攻です。
この科が日本で現代美術を勉強する上で適した場所だと聞いていたから」
　＊
　
　父が亡くなり息子は父の会社を継ぐが、そこには膨大な借金も残され
ていた。「父は世界のコンペで闘い続けていた。そのためにも運転資金
を必要としていたんですね。父が死ぬとたちまち資金が枯渇して……」
　
　父の会社で激務の中、役員、社員から父のことを毎日のように聞く日
々が始まった。もちろん良いことばかりではない。怒鳴られたり、叱咤
されたり。殆（ほとん）ど知らなかった父の日常が見えてきた。「睡眠
は3時間以内。それ以外は事務所での設計か、本を書くか、読書か。と
にかく努力の人だったと知ったのです」
　
　息子は父の作品を語った。「森の中の空港というテーマで設計された
クアラルンプール新国際空港は連鎖する森のような機能に対するデザイ
ンが高い次元にあるし、大阪の国立文楽劇場には伝統的なディテールが
編み込まれ、それでいて和の建築ではない。見事と思った」
　
　改めて話を聴いたのは半蔵門のビルの一室。夕刻になり、隣の建物も
彼の父の作品だと気づいた。そのワコール麹町ビルを見上げ、今度一緒
に黒川紀章が関わった建築を観て歩きたいと思った。
　
　延江 浩 Nobue, Hiroshi 1958‥‥ 東京 ／慶大卒。TFM「村上RADIO」
ゼネラルプロデューサー。小説現代新人賞、アジア太平洋放送連合賞
ドキュメンタリー部門グランプリ、日本放送文化大賞グランプリ、
ギャラクシー大賞など受賞。（20230602 週刊朝日）

　

[或る浮遊さんの感想 · 2023年5月27日]

大滝詠一と松本隆のキラーコンビに陶酔殺戮されたあたしがこの本を読むことは必然だった。実際、雨のウェンズデイを聴きながら幾つも落涙をした。どうしようもなく、恋！
県北の教会へと続く旅路にこの本を携えて汽車を、バスを乗り継いだ。彼の作詞した曲をいくつも聴きながら。流れる景色に言葉とメロディが耳と目に優しかった。恋煩いを限りなく正しくしていることを自覚した。
好きよ、は一番好きな言葉です。そう書かれていた。とってもときめいた。あたしだってなんどもすき、と伝えたでしょう。だのになんだか流れて行くみたい、いつも。歌詞って、歌って、とってもずるい！だって恥ずかしくないんだもの、きちんと染み込むかんじがするでしょ。松本隆さんみたいなことばをもって好きを伝えられたらいい、好きって言葉を使わずとも。装丁の緑がかったブルーが美しい。図書館で借りたけれど、購入したいと思っている。あの日sweet memoriesをあなたと唄ったね、甘い記憶ってほんとうにあるんだとわかったの。過ぎ去った過去、しゃくだけど　今より眩しい、ってあたしもそう思う。君は天然色の妹さんのエピソードを、大滝詠一に伝えることもなく彼が亡くなってしまったこと、初めて知った。大滝詠一がこの世に居ないことが本当に悲しい。あまめく歌声をもっているひと、あたしの恋を深くしたひと。美しい仕事をするひとが好きです。随分と堕落したわたしの生活も(どこでまちがえたのか？)と呟くはっぴいえんどの春よ来いを聴きながら愛していきましょうね、言葉を育てて伝えたいひとがいることを忘れちゃいけない

[おまいどんさんの感想 · 2023年4月8日]

三人称の醍醐味についてとても勉強になりました。

自分の感動や思い出がフックになっていても、三人称の世界や二人の対比に世界に落としていく松本さんの表現。だから共感度が高いのか

Amazon ミュージックで松本さん作詞の曲をかけながらの読書。とても贅沢な時間になりました。

著者プロフィール

1958年3月31日生まれ、東京都出身。
TOKYO FMゼネラルプロデューサー。
「村上RADIO」などのラジオ番組を手掛けるほか、作家としても活躍。
国文学研究資料館・文化庁共催「ないじぇる芸術共創ラボ」委員。小説現代新人賞、ABU（アジア太平洋放送連合）賞ドキュメンタリー部門グランプリ、日本放送文化大賞グランプリ、ギャラクシー大賞など受賞。

「2022年 『さはしひろし　今夜、すべてのロックバーで』 で使われていた紹介文から引用しています。」